Hendrixov potpuno novi bend Gypsys

  Jimi Hendrix na pozornici

Jimi Hendrix

Evening Standard/Getty Images

NEW YORK – The Fillmore East uveličali su novu godinu s debijem Jimi Hendrix' nova grupa, Bend Cigana. No, Hendrix prvog dana 1970. bio je prigušen u usporedbi s iskustvom šezdesetih. S Buddyjem Milesom na bubnjevima i Billyjem Coxom na basu, Hendrixov jedini ustupak prošlosti bila je izvedba pjesme 'Foxy Lady' tijekom koje je nakratko savio koljena, naslonio se i svirao gitaru iz međunožja.



Na Silvestrovo je objavljeno da je radio rutinu čačkanja zuba, ali inače trikova više nema. Umjesto toga, Hendrix stoji mirno i koncentrira se na sviranje svoje gitare bolje nego ikad.

Nažalost, A Band of Gypsys nije baš dorastao Hendrixovoj umjetnosti. Cox, Hendrixov stari prijatelj, pruža solidnu podršku na basu, ali Miles inzistira na tome da privuče svoj dio pažnje kao pjevač. Čini se da bubnjar pati od zablude da je drugi Otis Redding kad ga ni stil ni glas ne razlikuju od uobičajnog R&B pjevača.

100 najvećih umjetnika svih vremena: Jimi Hendrix

Većina pjesama je nova i Hendrix je priznao publici da još nisu dovršene, ali bend se svejedno zabavljao svirajući. Samo se jedan broj, 'Machine Gun', ističe kao uistinu uzbudljiv. Hendrix ga je posvetio svim vojnicima u Detroitu, New Yorku, Chicagu i, o da, Vijetnamu. Isprekidana rat-tat-tat bubnjevima, koji zvuči poput rafala iz mitraljeza, brojka bilježi napetost i nasilje revolucionarne borbe. Hendrixova gitara zavija uz krik ulica i zvuk sirena. Iako je tekst bilo nemoguće čuti uz grmljavinu benda, glazba je dovoljna poruka.

Ostatak pjesama - uključivao je jednu pod nazivom 'Trying To Be' i drugu 'Earth Blues Today', za koju je Hendrix rekao da govori o 'mnoštvu ljudi koji pokušavaju doći na svoje mjesto i puno drugih ljudi koji ih zajebavaju' – imaju tendenciju da zvuče vrlo slično. Stilski nisu daleko od dana 'Purple Haze'.

Jimi Hendrix ima potpuno novi bas

Pred početak svog seta Hendrix je svima poželio 'Sretnu novu godinu - nadam se da ćemo ih imati milijun ako preživimo ljeto.' Zatim se podrugljivo nasmijao. Navodno je Hendrix upetljan s militantnim crncima i možda je to razlog zašto sada ima skupinu koja se sastoji samo od crnaca i odbacio je trikove svoje glume. Kao da Hendrixu više nije stalo prirediti predstavu za Whiteya; radije voli stvarno svirati gitaru umjesto da se zeza i zeza s otmjenim trikovima.

Nije zajamčeno da će ova promjena zadovoljiti njegove obožavatelje. Na prvoj novogodišnjoj novogodišnjoj predstavi publika se istinski razveselila samo na staru “Foxy Lady”. Međutim, pošteno govoreći, njegov drugi nastup navodno je prošao puno bolje, posebno kada su on i Miles otpjevali molbu za jedinstvo o tome kako svi moramo živjeti zajedno, pjesmu koju su zajedno izveli u džemu na festivalu Newport '69 u Los Angeles.

Ipak, na kraju, Hendrix je glazbenik, a ne kontorcionist ili žongler. Ako obožavatelji mogu zaboraviti vizualni show i ako Hendrix može osmisliti novi pristup materijalu za A Band of Gypsys, on će ostati težak na sceni.

Za razliku od Hendrixa, Glasovi istočnog Harlema ​​koji su otvorili Fillmoreov novogodišnji show nametnuli su se kao potpuno svježi talenti. Pod vodstvom gospel pjevačice Bernice Coe, 28 djece iz geta priredilo je show koji glazbeno i vizualno ne prestaje djelovati. Potpomognuti samo gitarom, bubnjevima i orguljama, Voices su ispunili Fillmore radosnim žarom nadahnutim gospelom uz pjesme poput “Sing A Simple Song,” “Let The Good Times Roll,” “For What It's Worth,” “Run, Shaker Život” i “Let the Sunshine In.”

Glavni pjevači često se mijenjaju i svaki od njih ima moćne glasove koji izvikuju gospel. 11-godišnji sin gospođe Coe Kevin zamalo je otišao s predstavom. Pjevao je “Run Shaker Life” radeći izravno s publikom, tjerajući ih da plješću, trčeći uz prolaz kako bi sve uključio u pjesmu. Kevin ima glas od kojeg bi svaki bijeli blues pjevač pozelenio.

100 najboljih gitarista svih vremena: Jimi Hendrix

Odjeveni u jakne i jakne, dječaci i djevojke plešu dok pjevaju, ali njihova je koreografija prirodna, a ne uska Motown varijanta. Upravo se uklapa u visoki duh glazbe; svaki od Glasova očito se zabavlja na pozornici.

Izvorno organizirani kao dio plana urbanog razvoja kako bi se djeci omogućilo nešto drugo osim motanja po uglovima ulica, Voicesi vježbaju u praznoj A&P trgovini u Harlemu. Ono što su smislili čini više za crnačku moć i ponos nego bilo što što je Hendrix rekao ili što se čini da pokušava iznijeti. Glasovi imaju takav duh i dinamiku da su imali Fillmore publiku, koja je stvarno došla vidjeti Hendrixa, pljeskajući i vičući za još.

* * * *

Trenutačno se Fillmore East ističe kao najbolje mjesto za slušanje rocka uživo u New Yorku. Ozvučenje je izvrsno tako da ljudi na balkonskim sjedalima od 3,50 dolara mogu čuti glazbu. Kazališna postava Fillmore East sa svojih 2639 sjedećih mjesta ne dopušta ples, ali daje publici priliku da vidi i čuje. Redari, koji su ponekad revni do točke nepristojnosti u obavljanju svojih dužnosti, učinkovito održavaju prolaze slobodnima tako da pozornicu ne blokira čvrsti zid uvrnutih tijela. Joshua Light Show, između setova, često prikazuje crtane filmove ili kratke filmove – navečer Hendrixove predstave bilo je zadnjih 10 minuta dr. Strangelove – tako da postoji nastup čak i kada se bendovi spremaju.

Iako svjetlosna predstava stvara učinkovito okruženje za glazbu, ponekad odvlači pažnju od izvođača. Na primjer, grupe kao što su Voices Of East Harlem ili Sam and Dave rade toliko vizualno da je light show suvišan.

Iako mnogi ljudi negoduju zbog cijena ulaznica u Fillmore Eastu, one su razumne s obzirom na cijene koje naplaćuju vrhunski izvođači. Svaki vikend, po dvije predstave petkom i subotom, Bill Graham rezervira najmanje dva imena i jednog gosta.

Fillmoreova glavna pogreška leži izvan kazališta. Nasilnici se gomilaju na pločniku ispred nadstrešnice tražeći karte ili sitniš. Zbog gužve je ponekad teško ući u kazalište. Prema Keevi Kristal, upravnoj direktorici u Cohenovoj odsutnosti, Fillmore ne može učiniti ništa u vezi situacije koja je uobičajena za East Village.

Kao i svatko tko je uspješan, Graham služi kao zgodna meta za kritiku i ismijavanje. Ali Graham je redovito donosio rock u New York pod profesionalnim uvjetima koji su zadovoljavali i izvođače i publiku. Prethodno je rock bio ograničen na klubove u kojima akustika nije dobra ili na povremene koncerte na mjestima poput Felt Foruma u Madison Square Gardenu. U nešto manje od dvije godine, Graham je New Yorku pružio najbolje uvjete za obični rock.

Ova je priča iz izdanja Rolling Stonea od 7. veljače 1970.